Las 25 películas animadas más subestimadas de la historia

Cuando se trata del escenario global, las empresas más grandes tienen la ventaja a la hora de presentar su arte al mundo. Debido a esto, a muchos proyectos se les niega la atención que merecen, incluso si son reconocidos por los críticos y sus pares. Desde mitos y cuentos populares hasta aventuras en reinos de fantasía y películas animadas experimentales, estas son las 25 películas más subestimadas que hemos descubierto.
1. Ernest et Celestine ( Ernest y Celestine , 2012)
Basada en una serie de libros para niños del mismo nombre escrita por Gabrielle Vincent, Ernest et Celestine es un largometraje de animación franco-belga que obtuvo una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2014. Es una película animada en 2D dibujada a mano con fondos pintados con acuarela y una partitura divertida pero serena que embellece perfectamente el arte.
Esta película bellamente animada cuenta la historia de una amistad improbable entre un oso (Ernest) y un ratón (Celestine) en un mundo donde los osos y los ratones son los mayores adversarios. Con personajes increíblemente atractivos y adorables, esta encantadora historia presenta algunas de las muestras más dulces y cálidas de bondad y amistad expresadas de la manera más sencilla imaginable. Al mostrar lo que significa apreciar a alguien y ser apreciado a cambio, esta es una experiencia imperdible.
2. María y Max (2009)
Escrita y dirigida por Adam Elliot, esta película cuenta una historia profundamente emocional y psicológicamente pesada de una de las formas más simples imaginables. Realizada como animación con plastilina, la película se centra en una joven de Australia que un día decide escribirle a una persona desconocida cuyo nombre aprendió de una guía telefónica. El hombre, que se convirtió en su amigo por correspondencia, tiene cuarenta y cuatro años y vive en Nueva York.
A través de su historia, podemos ver el mundo a través de los ojos de una chica solitaria de un hogar roto que lucha por la vida en busca de la felicidad, y de un hombre de mediana edad, solitario y con obesidad grave, cuya salud mental condiciona la vida cotidiana y el mantenimiento de las conexiones. con los demás un gran desafío, ya que simplemente vive su vida día a día. Esta historia agridulce arroja luz sobre muchas cosas que se dan por sentado en la vida cotidiana y es una muestra más de una amistad nada menos que estimable.
3. Canción del mar (2014)
Basada en una leyenda irlandesa sobre las selkie, Song of the Sea es una hermosa y encantadora historia de dos hermanos que viajan a través de un mundo mágico, luchando por desvelar sus misterios. La historia del amor entre hermanos y padres se entrelaza en esta aventura de fantasía ambientada en un mundo fascinante. Una animación impresionante, junto con personajes increíblemente dulces y adorables y una tierna música musical, le valieron a esta película animada en 2D una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2015.
4. El secreto de Kells (2009)
Ambientada durante la época en que los vikingos invadieron las tierras irlandesas, la ambientación medieval de The Secret of Kells lograda a través de animación 2D fusionó con éxito la estética de los viejos tiempos con la animación moderna y presentó una historia arraigada en la historia. Llena de referencias de cuentos populares, leyendas irlandesas y religión, la película se centra en un pueblo irlandés al que un maestro iluminador llevó el Libro de Kells.
El enfoque artístico de este cuento histórico y fantástico dio como resultado uno de los largometrajes animados más deslumbrantes, impactantes y aclamados de todos los tiempos. El primer logro magistral y ampliamente reconocido dirigido por Tomm Moore recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2010.
5. Caminantes de lobos (2020)
La última entrega de la filmografía como director de largometrajes animados de Tomm Moore, que codirigió con Ross Stewart, es una conmovedora historia sobre la amistad que conecta a dos niñas que luchan por superar el miedo, el odio y la ignorancia de quienes las rodean, una historia sobre la familia. y el deseo de proteger y defender lo que uno aprecia.
La viveza de las coloridas y encantadoras obras de arte está bellamente acompañada por partituras musicales que parecen cuentos de hadas y las secuencias de animación más memorables, lo que le otorga a esta película un lugar en la lista de las películas animadas más aclamadas de todos los tiempos. Wolfwalkers es otro logro cinematográfico magistral nominado a Mejor Película de Animación en la 93ª edición de los Premios de la Academia.
6. Fantástico Sr. Fox (2009)
Esta película animada stop-motion maravillosamente ingeniosa es nada menos que fantástica. Dirigida por uno de los directores más distinguidos de Hollywood, Wes Anderson, la película presenta personajes y guiones cómicos y animados, ambos fantásticamente embellecidos por el estilo de animación, la excelente actuación de voz, el diseño de personajes y la alegre partitura musical. Un grupo de animales se une para defender su vecindario de 3 famosos granjeros.
Esta película conmovedora y fantásticamente divertida, que presenta nombres como George Clooney, Meryl Street, Bill Murray, Owen Wilson y Willem Dafoe, se considera un logro triunfal en la animación y el cine en general.
7. Isla de Perros (2018)
Otra película animada del excepcionalmente astuto narrador y director Wes Anderson. Isle of Dogs está repleta de detalles tanto en la escritura como en las secuencias de animación. La peculiar aventura se desarrolla en una isla llena de basura y desechos, en la que un niño choca contra su avión en busca de su perro. Principalmente, los perros han sido marginados de la sociedad humana y están condenados a vivir en la isla, buscando comida en el ambiente contaminado.
El reconocible encanto de Anderson tanto en la escritura como en la animación, junto con las magníficas interpretaciones de voz de Bryan Cranston, Edward Norton, Bill Murray, Jeff Goldblum, Frances McDormand, Scarlet Johansson, Tilda Swinton, Ken Watanabe y Bob Balaban (entre otros), hacen que Los puntos clave de esta divertida aventura transmiten el mensaje social de la película sin lugar a dudas, a la vez que son increíblemente entretenidos.
8. Es un día tan hermoso (2012)
La complejidad detrás de esta desconcertante película animada experimental es absolutamente apasionante. Escrita, fotografiada, dirigida, narrada y producida por Don Hertzfeldt, esta película ofrece un retrato único de una mente destrozada. La lucha de una persona contra una enfermedad mental y el papel que desempeña en el universo, todo entrelazado en una película de animación peculiar y visualmente cautivadora que no dejará indiferente a sus espectadores.
9. Más allá del muro del jardín (2014)
Posiblemente uno de los proyectos más pasados por alto de CartoonNetworks, Over the Garden Wall comenzó como una película animada de 9 minutos de duración creada por Katie Krentz y Patrick McHale. La odisea imaginativa cruza la frontera de lo mundano para aventurarse en un reino mágico velado por el misterio. El potencial se reconoció muy pronto y en 2014 se hizo una miniserie protagonizada por Elijah Wood, Collin Dean y Melanie Lynskey.
La peculiar historia llena de metáforas, sigue a 2 hermanos que, en su intento por encontrar un camino de regreso a casa, viajan juntos a través del bosque encantado, siendo testigos de varias historias de los extraños con los que se encuentran, y finalmente aprendiendo unos de otros y el significado de un vínculo fraternal. Con personajes simpáticos e interesantes, escritura cómica, una narrativa atractiva, una partitura musical cautivadora y mensajes subyacentes en cada episodio, estos 10 episodios constituyen una velada llena de aventuras.
10. Gigante de hierro (1999)
Otra historia de una amistad que se opone a los puntos de vista y enseñanzas de los ignorantes y aprensivos, El gigante de hierro es una hermosa historia que conecta a un niño y un robot gigante que vino del espacio exterior. La conocida idea de que el “miedo a lo desconocido” es el catalizador de las malas acciones de la gente ha madurado hasta convertirse en una historia encantadora, pintoresca y agridulce de bondad y calidez frente a la paranoia y la destrucción. Una de las películas animadas más memorables, dirigida por Brad Bird y protagonizada por Eli Marienthal, Vin Diesel y Jennifer Aniston (entre otros), se inspiró en el libro de Ted Hughes, The Iron Man .
11. Wallace y Gromit (1989)
Wallace y Gromit comenzaron sus aventuras en un cortometraje en 1989. El piloto, titulado A Grand Day Out , inmediatamente atrajo a la audiencia con su escritura ingeniosa y cómica, su estilo preferido de animación con plastilina y sus personajes increíblemente simpáticos cuya química funcionó. sorprendentemente en la pantalla chica. Años más tarde, la franquicia de Wallace y Gromit finalmente obtuvo una entrega animada completa. La maldición del hombre conejo es tan divertida y aventurera como puede ser. La película se ganó el favor de la crítica y se llevó a casa un Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2006.
12. Los padrinos de Tokio (2003)
Del escritor y director Satoshi Kon llega la historia de un bebé nacido en Nochebuena y sus 3 padrinos. Esta espléndida película de animación sigue a tres personas sin hogar que viven en las calles de Tokio, cuyas vidas se ven sacudidas por la aparición del bebé que encontraron entre la basura en la calle. Cuidando al niño y buscando a su madre, los 3 viajan por la ciudad y se enfrentan a su pasado, así como al juicio y aborrecimiento de la sociedad.
La película plantea temas de importancia social, ya que retrata las dificultades que las personas pueden enfrentar en el mundo y cuán poca misericordia queda para aquellos que parecen haberse perdido en algún momento de sus vidas. Buscando una segunda oportunidad, una redención y un nuevo comienzo, esta película simplemente retrata la vida dentro de la sociedad moderna de una manera indeleble.
13. Klaus (2019)
Klaus, una de las películas más cálidas que ha aparecido en las pantallas chicas en los últimos años, es un presagio de la bondad y la bondad que todos necesitábamos. Con una bella temática, la historia se desarrolla en torno a la Navidad, la época más maravillosa del año.
Siguiendo a un joven mimado y egoísta condenado por su padre a realizar una tarea imposible en una ciudad remota en la que una guerra local ha estado en curso durante décadas, la película magníficamente escrita y bellamente animada comienza a romper el caparazón hostil y sombrío y aporta color a La parte olvidada del mundo. Mientras una buena acción desencadena otra, la gente de Smeerensburg comienza a intercambiar violencia con bondad y ve cómo su ciudad cambia, con sólo un poco de ayuda de un cartero y un fabricante de juguetes.
14. Blanco (1995)
Basada libremente en hechos de la vida real, Balto es la historia de un husky marginado que condujo el trineo que transportaba medicinas a un pueblo remoto que quedó aislado debido a una fuerte tormenta. Como su madre era una loba, Balto fue considerado un perro callejero peligroso y rechazado por los mismos habitantes del pueblo que ayudó a rescatar.
La película presenta un grupo de personajes algo tontos; dos osos polares con la voz de Phil Collins y un ganso de las nieves llamado Boris, quien junto con un husky llamado Jenna ayudan a Balto en su búsqueda para llevar la medicina a Nome. Esta valiente aventura, que muestra la lucha y la importancia de aceptar quién eres y estar en paz con ello, es una joya bastante olvidada que se remonta a la época del VHS.
15. Nosotros otra vez (2021)
Us Again es un cortometraje de animación increíblemente optimista sobre una pareja de ancianos que reaviva la chispa que los unía en el pasado y, en última instancia, hace las paces con el paso del tiempo. La partitura de jazz celebra magníficamente la pasión de dos jóvenes enamorados y con toda una vida por delante.
La tristeza de la vejez y la chispa moribunda que solía encender la alegría y la pasión que compartían se establecen magistralmente como el clímax de la película, después de lo cual Us Again termina en una hermosa descripción de la vida tal como es. Con una animación divertida, esta película es una adición irreemplazable a Disney+ y a la biblioteca de cortometrajes de Disney en su conjunto.
16. Madriguera (2020)
Llegada a las pantallas chicas desde los estudios Pixar de Disney, Burrow es una preciosa historia de un hogar. Al comienzo de la vida independiente, crear un hogar tiene un valor incalculable. El precioso estilo artístico y de animación, junto con una banda sonora animada y personajes increíblemente dulces, crean un cortometraje increíblemente conmovedor sobre el hogar y la amistad que estuvo entre los nominados al Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación en 2021.
17. Cambio de baterías (2015)
La historia de una anciana que vive sola en una pequeña casa en el campo y recibe un robot de ayuda se convirtió en un cortometraje animado en 3D como proyecto de producción de animación de último año en la Universidad Multimedia de Cyberjaya, Malasia. El cortometraje de bajo presupuesto es una de las muestras más hermosas de atención, compasión y bondad, todo lo cual crea un mensaje genuino de amor y sinceridad que adornó las pantallas chicas.
18. Destino (2003)
La colaboración entre Salvador Dalí y Walt E. Disney es una muestra absolutamente deslumbrante de arte puro y emoción que crece en intensidad y rebosa pasión. La animación retrata magistralmente una trágica historia de amor entre Cronos y su amante mundano, mientras se aventuran a través de una galería de pinturas surrealistas de Dalí en asombrosas secuencias de animación bellamente embellecidas por una composición interpretada por Dora Luz y escrita por Armando Domínguez.
La encantadora película nació más de medio siglo después de que comenzara la colaboración entre los dos artistas, y es verdaderamente una celebración del esfuerzo conjunto de los dos artistas.
19. En busca de Camelot (1998)
Otra aventura olvidada de los días del VHS, la fantasía animada producida por WB se desarrolla durante el gobierno de Arturo en Camelot. Una joven y valiente emprende una búsqueda para encontrar la espada perdida, Excalibur, y devolvérsela a su legítimo dueño y al único rey verdadero.
La película presenta entusiastas interpretaciones de voz de Gary Oldman como Ruber (el villano principal), Eric Idle y Don Rickles como el dragón de dos cabezas, Gabriel Byrne como Lionel y Pierce Brosnan como el Rey Arturo, así como una partitura y actuaciones de canto memorables. por Celine Dion, Bryan White y Andrea Corr. La canción titulada The Prayer le otorgó a esta película un lugar en la lista de nominados al Premio de la Academia a la Mejor Música, Canción Original.
20. Vicente (1982)
Vincent , uno de los primeros proyectos de Tim Burton, cuenta la historia de un joven llamado Vincent Malloy, que siempre es educado y se porta bien, pero aspira a ser como Vincent Price. Una narrativa sorprendentemente escrita y visualizada en el reconocible estilo de Tim Burton es una pieza maravillosamente carismática en blanco y negro de 1982, protagonizada por el propio Vincent Price.
21. Simbad: La leyenda de los siete mares (2003)
Una de las aventuras más divertidas y entretenidas en mar abierto. Sinbad se embarca en una búsqueda para encontrar el Libro de la Paz robado y salvar la vida de su amigo de la infancia. Con una diosa Eris, quien lo incriminó por el robo que cometió, Sinbad se ve desafiado por algo más que las aguas inestables a medida que avanza su búsqueda. El increíble elenco, entre los que se encuentran Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones, Michelle Pfeiffer y Joseph Fiennes, crea una atmósfera deliciosamente divertida que, en última instancia, transmite la importancia de la amistad, la lealtad y la integridad.
22. Hotarubi no mori e ( Al bosque de luces de luciérnagas , 2011)
La agridulce historia de una joven que se acercó a un misterioso fantasma, Gin, quien la ayudó a encontrar una salida del bosque cuando se perdió cuando era niña. A medida que crecía, visitaba el bosque verano tras verano y Gin siempre estaba esperando su llegada. Si bien tiene la apariencia de un niño, no es ni humano ni espíritu.
Un hechizo que le había lanzado el Dios de la montaña le permitió seguir viviendo entre los espíritus, pero también hizo que el contacto humano fuera fatal para su frágil cuerpo. Esta serena y gentil fantasía desconcierta por su sencillez y asombra con su convincente narrativa de genuina alegría, devoción y afecto.
23. Byôsoku 5 senchimêtoru ( Cinco centímetros por segundo , 2007)
Compuesto por 3 partes, Byôsoku 5 senchimêtoru es una historia de amor, a diferencia de todos los felices para siempre. Este drama emocional expone al amor joven al paso del tiempo y lo deja a su merced. La velocidad a la que caen los pétalos es de 5 centímetros por segundo: este momento fugaz sugiere la evanescente historia de amor de dos personas cuyo deseo sincero de tener una oportunidad más perduró a lo largo de sus vidas, mientras caminaban día a día tratando de seguir adelante.
24. Anastasia (2007)
Anastasia , a menudo confundida con una película de Disney, es una película animada sobre los últimos miembros de la familia Romanov. La joven Anastasia que busca desentrañar su pasado y reunirse con la familia que perdió. Los números musicales y la animación vívida permiten que la historia de esta princesa brille y reclame fácilmente un lugar en nuestra lista.
25. Kaguya-hime no Monogatari ( El cuento de la princesa Kaguya , 2013)
Escrita y dirigida por Isao Takahata, esta película de Ghibli es una increíble y mágica historia de una misteriosa joven princesa que fue encontrada dentro de un brillante tallo de bambú por un anciano cortador de bambú. Con una animación impresionante y una narración magistral, Kaguya-hime no Monogatari es una historia atemporal que resuena en el público, ya que combina sin esfuerzo el escenario antiguo con la fantasía y la historia de una joven llena de vida, curiosidad y alegría.
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