Netflix es un tesoro escondido de entretenimiento que ofrece algo para todos. Entre su amplia colección se encuentran películas y programas de televisión que ofrecen historias interesantes sin recurrir a la violencia. En un mundo donde la violencia en pantalla es común, encontrar programas y películas que ofrezcan narrativas cautivadoras sin ella puede resultar refrescante. Este artículo le presentará las mejores películas y programas de televisión no violentos de Netflix, perfectos para espectadores de todas las edades que buscan entretenimiento de calidad sin contenido agresivo. Entonces, siéntese, relájese y prepárese para agregar algunos títulos maravillosos a su lista de seguimiento.
1. ‘ The Great British Baking Show ‘ (2010-presente)
‘The Great British Baking Show’, también conocido como ‘The Great British Bake Off’, es una encantadora competencia de repostería de la televisión británica que ha capturado los corazones de los espectadores desde su debut en 2010. Ubicado en una pintoresca carpa en la campiña británica, el El espectáculo reúne a panaderos aficionados de diversos orígenes para poner a prueba sus habilidades en repostería.
Cada episodio presenta tres desafíos: Signature Bake, Technical Challenge y Showstopper, diseñados para llevar las habilidades de los concursantes al límite. El encanto del espectáculo reside en la repostería y en el ambiente saludable que crea. Los jueces, originalmente Mary Berry y Paul Hollywood, ofrecen críticas constructivas con un toque de cortesía británica, lo que hace que la competencia parezca más una reunión amistosa que una competencia despiadada.
La serie destaca por su enfoque en la creatividad, la técnica y las historias personales de sus concursantes. Mientras los panaderos se esfuerzan por impresionar a los jueces con sus creaciones culinarias, los espectadores disfrutan de diversos estilos y técnicas de horneado, desde pasteles tradicionales británicos hasta combinaciones de sabores innovadoras. El programa está impregnado de camaradería y humor alegre, gracias en parte a las bromas ingeniosas de sus presentadores. Con el paso de las temporadas, se ha convertido en algo más que una simple competencia de repostería; es una celebración de la pasión, la perseverancia y la alegría de hornear. La naturaleza no violenta y placentera de ‘The Great British Baking Show’ lo convierte en un reloj perfecto para quienes buscan una experiencia acogedora y estimulante.
2. ‘ Queer Eye ‘ (2018-presente)
‘Queer Eye’, un reinicio de la serie de principios de la década de 2000 «Queer Eye for the Straight Guy», se estrenó en Netflix en 2018 y rápidamente se convirtió en un fenómeno cultural. El espectáculo presenta a los «Fab Five», un equipo de cinco hombres homosexuales expertos en los campos de la moda, el cuidado personal, la comida y el vino, la cultura y el diseño. En cada episodio, los Fab Five renuevan a un participante, a menudo denominado «héroe», ayudándolo a mejorar varios aspectos de su vida. Lo que distingue a ‘Queer Eye’ es su enfoque conmovedor hacia los cambios de imagen, centrándose no sólo en los cambios externos sino también en el crecimiento personal y la curación emocional. La serie rompe estereotipos y promueve la aceptación, y a menudo aborda temas delicados como la sexualidad, la autoestima y las relaciones familiares con empatía y respeto.
Más allá de los cambios de imagen, ‘Queer Eye’ profundiza en las vidas personales de sus presentadores (Antoni Porowski, Tan France, Karamo Brown, Bobby Berk y Jonathan Van Ness) haciendo que el público se sienta conectado con sus viajes y luchas. El éxito del programa radica en su capacidad para combinar momentos alegres con profundas transformaciones emocionales. Es una celebración de la diversidad y la inclusión, que anima a los espectadores a abrazarse a sí mismos y a los demás con amabilidad y compasión. ‘Queer Eye’ es más que un simple reality show; es un movimiento que inspira a las personas a ser la mejor versión de sí mismas, lo que lo convierte en un reloj esencial para quienes buscan contenido edificante y que afirme la vida.
3 . ‘ Nuestro Planeta ‘ (2019-2023)
“Nuestro Planeta” es una innovadora serie documental lanzada en 2019, que sirve como una ventana majestuosa a las maravillas naturales de nuestro mundo. Narrada por el venerable Sir David Attenborough, esta serie de ocho capítulos recorre el mundo, mostrando las especies más preciadas y los hábitats frágiles del planeta. Cada episodio se centra en un entorno natural diferente, desde las profundidades del océano y vastos desiertos hasta densas selvas y casquetes polares.
La serie es un festín visual que emplea tecnología de vanguardia para capturar imágenes impresionantes, inspiradoras y educativas. “Nuestro Planeta” va más allá de la mera observación; es un conmovedor llamado a la acción, que destaca los urgentes problemas ambientales que enfrenta el mundo hoy, incluido el cambio climático, la pérdida de hábitat y la disminución de la biodiversidad. Destaca la interconexión de todos los seres vivos y la importancia de preservar el mundo natural para las generaciones futuras.
Lo que distingue a “Nuestro Planeta” es su compromiso de mostrar la belleza y la fragilidad de los ecosistemas de la Tierra y, al mismo tiempo, brindar un mensaje claro sobre el impacto de la actividad humana en el medio ambiente. La serie combina la maravilla del descubrimiento con una exploración aleccionadora de los desafíos del mundo natural. No es sólo un documental; es un viaje que inspira a los espectadores a apreciar y proteger nuestro planeta. Cada episodio deja a la audiencia más informada y motivada para contribuir a la conservación del mundo natural. “Our Planet” es un reloj esencial para cualquier persona interesada en la naturaleza, la vida silvestre y la conservación del medio ambiente. Es un poderoso recordatorio de lo que podemos perder si no cuidamos nuestro planeta.
4. ‘ Ana con una E ‘ (2017-2019)
“Anne with an E” es una adaptación bellamente elaborada de la novela clásica de LM Montgomery “Anne of Green Gables”, que se emitió de 2017 a 2019. Esta serie canadiense reinventa la historia eterna de Anne Shirley, una huérfana apasionada e imaginativa que encuentra una nueva la vida en la Isla del Príncipe Eduardo.
El programa captura la esencia de los queridos personajes de Montgomery al tiempo que agrega nuevas capas y sensibilidades modernas a la historia. Es una historia sobre la mayoría de edad que trata temas de identidad, pertenencia y resiliencia. La serie es elogiada por su rica narración, actuaciones excepcionales, particularmente de Amybeth McNulty como Anne, y su impresionante cinematografía, que da vida a los pintorescos paisajes de la Isla del Príncipe Eduardo. “Anne with an E” es más que un drama de época; es una exploración conmovedora del espíritu humano.
El programa profundiza en cuestiones más profundas y, a veces, más oscuras que su material original, abordando temas como el feminismo, el acoso escolar, los prejuicios y la búsqueda de una familia y un hogar. La serie combina fantasía y realismo, creando un mundo tan encantador como fundamentado.
El viaje de Anne, marcado por su espíritu indomable y su vívida imaginación, resuena en espectadores de todas las edades. La serie equilibra momentos de alegría y tristeza, capturando las complejidades de la vida y el crecimiento. “Anne with an E” ha conseguido una base de fans apasionados, elogiados por sus temas progresistas, profundidad emocional y su interpretación de Anne como una joven fuerte, inteligente y enérgica. Es un espectáculo sincero e inspirador que deja una impresión duradera.
5. ‘ La Corona ‘ (2016-2023)
“The Crown”, que se emitió por primera vez en 2016, es una serie aclamada por la crítica que profundiza en el reinado de la reina Isabel II y ofrece una mirada íntima a los desafíos personales y políticos que ha enfrentado a lo largo de su largo reinado. Este drama suntuosamente producido abarca varias décadas, desde su boda en 1947.
Cada temporada explora un período diferente de la vida de Isabel, brindando una visión detallada de los principales acontecimientos de la posguerra y cómo afectaron a la familia real británica. El programa es conocido por su meticulosa atención a los detalles históricos, su impresionante diseño de producción y su elenco estelar, que cambia cada dos temporadas para reflejar el envejecimiento de los personajes. “The Crown” ha sido elogiada por su interpretación matizada de la Reina y la compleja dinámica dentro de la familia real, combinando eventos históricos con drama personal.
Lo que distingue a “The Crown” es su capacidad para humanizar figuras a menudo vistas como distantes e inaccesibles. La serie profundiza en los desafíos y sacrificios de ser monarca, ofreciendo a los espectadores una perspectiva única sobre el peso de la corona. También explora la evolución del panorama social y político de Gran Bretaña, desde la crisis de Suez y la guerra de las Malvinas hasta las cambiantes percepciones públicas de la monarquía. “The Crown” no es sólo un programa sobre la realeza; refleja el deber, el poder y el costo personal del servicio público. Es una visita obligada para aquellos interesados en la historia, la política y las complejidades del liderazgo.
6. ‘ Resumen: El arte del diseño ‘ (2017-presente)
“Abstract: The Art of Design”, lanzada por primera vez en 2017, es una reveladora serie documental que profundiza en las mentes de diseñadores innovadores de diversas disciplinas. Cada episodio es una característica independiente que se centra en un solo diseñador, desde diseñadores gráficos y fotógrafos hasta arquitectos y diseñadores de automóviles.
El espectáculo sobresale por su capacidad para desmitificar el proceso de diseño. Ilustra cómo el diseño no se trata sólo de estética, sino que es un componente crucial para resolver problemas del mundo real y mejorar nuestra vida diaria. La serie presenta a gigantes de la industria como Paula Scher, una diseñadora gráfica conocida por su trabajo con The Public Theatre, y Tinker Hatfield, el diseñador de calzado Nike detrás de muchos de los modelos icónicos de la compañía. «Abstract» es visualmente impresionante y está editado de forma creativa, lo que hace que los conceptos de diseño sean accesibles y atractivos para una amplia audiencia.
Uno de los aspectos más atractivos de “Abstract” es su capacidad para mostrar la diversidad y amplitud del diseño. Cada episodio es una ventana a un mundo diferente, que revela la dedicación, la pasión y el proceso creativo de cada diseñador. La serie celebra sus logros y profundiza en sus desafíos y reveses, brindando una mirada realista e inspiradora al mundo del diseño.
“Abstract” es una celebración de la creatividad y la innovación, lo que lo convierte en un reloj fascinante para aquellos interesados en las artes, la creatividad y el impacto del diseño en nuestra vida cotidiana. Es una serie que anima a los espectadores a mirar el mundo que los rodea desde una nueva perspectiva, apreciando el pensamiento y la artesanía que implica diseñar los objetos y espacios con los que interactuamos a diario.
7 . ‘ La hora de comer de Nadiya ‘ (2019)
“Nadiya’s Time to Eat”, que se emitió por primera vez en 2019, es una encantadora serie de cocina presentada por Nadiya Hussain, ganadora de “The Great British Bake Off” en 2015. En esta serie, Nadiya aporta su calidez, carisma y habilidades culinarias a la pantalla, centrándose en crear comidas deliciosas para personas ocupadas. Cada episodio presenta una variedad de recetas que ahorran tiempo y son deliciosas, lo que demuestra que la comida rápida no tiene por qué comprometer el sabor.
El enfoque de Hussain es práctico y cercano, ya que comparte consejos y trucos para preparar comidas, usar las sobras de manera creativa y cocinar con productos básicos de la despensa. El espectáculo es más que una demostración de cocina; se trata de hacer la vida más fácil a través de soluciones alimentarias inteligentes y sabrosas. El toque personal de Hussain y su atractiva narración hacen que cada episodio se sienta como una charla acogedora con un amigo en la cocina.
“Nadiya’s Time to Eat” es refrescante por su simplicidad y autenticidad. El contagioso entusiasmo de Nadiya y su genuina pasión por la cocina brillan, lo que hace que la serie sea informativa y agradable. Las recetas son diversas, satisfacen diversos gustos y preferencias dietéticas y están diseñadas para ser accesibles a cocineros caseros de todos los niveles. El programa también incluye segmentos en los que Nadiya visita a los productores de alimentos y descubre más sobre los ingredientes que utiliza, lo que agrega un elemento educativo a la serie.
“Nadiya’s Time to Eat” es un programa de cocina atractivo e inspirador que anima a los espectadores a ser creativos en la cocina, lo que lo convierte en una visita obligada tanto para los entusiastas de la comida como para los cocineros caseros ocupados.
8. ‘ Casa Terraza ‘ (2012-2014)
“Terrace House” es un reality show japonés único que se emitió en 2012 y continuó hasta 2020. A diferencia de muchos reality shows occidentales que a menudo prosperan con el drama y el conflicto, “Terrace House” es conocido por su formato tranquilo y de ritmo lento. El programa sigue a seis extraños (tres hombres y tres mujeres) que viven juntos en una hermosa casa.
Los participantes, que provienen de diversos orígenes, pueden continuar con su vida diaria, incluido ir al trabajo o a la escuela, mientras se conocen entre sí. Las interacciones suelen ser discretas y se centran en el desarrollo de amistades y relaciones románticas. El encanto de “Terrace House” reside en su autenticidad y el desarrollo natural de las relaciones entre los compañeros de casa. Ofrece una visión fascinante de la cultura y la dinámica social japonesa contemporánea.
Además de los compañeros de casa, “Terrace House” presenta un panel de comentaristas que analizan los eventos de cada episodio, agregando una capa adicional de entretenimiento. Los comentaristas, formados por celebridades y comediantes japoneses populares, brindan observaciones humorísticas y esclarecedoras, y a menudo resaltan matices culturales que los espectadores internacionales podrían pasar por alto.
El atractivo del programa se extiende más allá de Japón, ganando una importante base de fans global atraídos por su refrescante versión del género de reality shows. “Terrace House” es aire fresco para aquellos cansados del drama exagerado que prevalece en programas similares. Es una mirada real a las relaciones interpersonales, que ofrece una experiencia visual reconfortante y genuinamente conmovedora.
9. ‘ El Principito ‘ (2015)
“El Principito”, estrenada en 2015, es una adaptación animada de la querida novela corta de Antoine de Saint-Exupéry de 1943. Esta película adopta un enfoque único al tejer la historia clásica del Principito con una narrativa nueva y original. Cuenta la historia de una joven que vive en un mundo adulto altamente estructurado cuyo vecino, un excéntrico aviador, le introduce en el universo mágico del Principito. A través de esta historia, la película explora temas de amistad, imaginación y la importancia de mirar debajo de la superficie.
La animación es una sorprendente combinación de CGI y stop-motion, que da vida al fantástico mundo del Principito de una manera visualmente cautivadora. El estilo artístico de la película rinde homenaje a las ilustraciones originales de la novela y al mismo tiempo presenta una versión fresca y moderna de la historia.
Lo que hace que “El Principito” sea tan especial es su capacidad para resonar en niños y adultos. Para los espectadores más jóvenes, es una historia de aventuras y descubrimientos, mientras que los adultos apreciarán los mensajes filosóficos más profundos sobre la vida y la naturaleza humana. La película equilibra delicadamente la alegría y la tristeza, capturando la esencia de las conmovedoras y eternas lecciones del libro original. Con su suave narración, personajes encantadores y temas profundos, “El Principito” es una película conmovedora que anima a los espectadores a mantener su sentido de asombro y valorar las relaciones que dan sentido a la vida. Es una película bellamente elaborada que le habla al niño que todos llevamos dentro.
10. ‘ La mesa del chef ‘ (2015-2019)
“Chef’s Table”, estrenada por primera vez en 2015, es una serie documental original de Netflix que ofrece una mirada en profundidad a las vidas y cocinas de algunos de los chefs más reconocidos del mundo. Cada episodio presenta a un solo chef, brindando información sobre su filosofía culinaria, su trayectoria personal y los platos únicos que lo han hecho famoso. La serie es conocida por su calidad cinematográfica, con impresionantes imágenes que transforman la cocina en arte.
Desde entrevistas íntimas hasta imágenes fascinantes de la preparación y presentación de la comida, “Chef’s Table” eleva el concepto del programa de cocina a un nivel completamente nuevo. Los chefs presentados provienen de diversos orígenes y cocinas, y ofrecen a los espectadores una muestra de las culturas culinarias de todo el mundo. La serie celebra la comida y la historia detrás de ella, destacando la pasión, la creatividad y la dedicación necesarias para lograr la excelencia culinaria.
Lo que distingue a “Chef’s Table” es su capacidad para profundizar en los desafíos personales y profesionales que enfrentan sus protagonistas. La serie explora la innovación, la tradición y la conexión entre comida e identidad. No se trata sólo de lo que hay en el plato; se trata de las personas detrás de la comida, sus inspiraciones y su impacto en sus comunidades. “Chef’s Table” ofrece una ventana única al mundo de la alta cocina, lo que la convierte en una visualización atractiva para los amantes de la comida y cualquier persona interesada en el proceso creativo.
La serie ha sido elogiada por su narración, exploración de diferentes tradiciones culinarias y su capacidad para inspirar a los espectadores con su interpretación de chefs como artistas y visionarios.
11. ‘ Comida callejera: Asia ‘ (2019)
“Street Food: Asia”, estrenada en 2019, es una serie documental vibrante y cautivadora que lleva a los espectadores a un viaje culinario a través de las bulliciosas escenas de comida callejera de varias ciudades asiáticas. Cada episodio está dedicado a una ciudad diferente, explorando la rica cultura gastronómica y las historias de las personas que crean estos sabrosos platos.
Desde los concurridos mercados nocturnos de Bangkok hasta los tradicionales centros de vendedores ambulantes de Singapur, la serie muestra la diversidad y complejidad de la comida callejera asiática. El programa destaca la comida en sí y profundiza en la vida de los vendedores ambulantes de comida, muchos de los cuales han estado perfeccionando su oficio durante generaciones. Estas historias personales añaden profundidad y contexto a los platos, ilustrando el importante papel que desempeña la comida callejera en el tejido cultural y social de estas ciudades.
Lo que hace que “Street Food: Asia” sea particularmente convincente es su retrato auténtico del ajetreo y la vida cotidiana de los vendedores ambulantes de comida. La serie celebra la habilidad, la dedicación y la resiliencia de estos artistas culinarios, que han superado importantes desafíos para perseguir su pasión por la cocina.
La cinematografía es impresionante y captura los vibrantes colores, texturas y sonidos del entorno de la comida callejera. Esta serie no es sólo un placer para la vista, sino también una inspiración, que destaca el poder de los alimentos para unir a las personas y preservar el patrimonio cultural. “Street Food: Asia” es un reloj esencial para los entusiastas de la comida y cualquier persona interesada en el rico tapiz de las culturas asiáticas.
12. ‘ La irrompible Kimmy Schmidt ‘ (2015-2020)
“Unbreakable Kimmy Schmidt”, que se emitió de 2015 a 2019, es una serie de comedia peculiar y alegre creada por Tina Fey y Robert Carlock. El programa sigue a Kimmy Schmidt, una mujer que comienza una nueva vida en la ciudad de Nueva York después de ser rescatada de una secta apocalíptica donde pasó 15 años.
Con un optimismo inquebrantable y una visión ingenua del mundo, Kimmy se embarca en un viaje de autodescubrimiento e independencia en la gran ciudad. El programa es conocido por su estética brillante y colorida, chistes rápidos y personajes excéntricos. Ellie Kemper brilla en el papel principal, aportando a Kimmy una deliciosa mezcla de inocencia y determinación, convirtiéndola en uno de los personajes más entrañables de la televisión. El elenco secundario, que incluye a Tituss Burgess, Jane Krakowski y Carol Kane, aumenta el encanto del programa con peculiaridades únicas y divertidas.
Lo que distingue a “Unbreakable Kimmy Schmidt” es su capacidad para equilibrar la comedia alegre con temas más profundos. La serie aborda temas como el trauma y la resiliencia, pero lo hace con humor y corazón. Es un espectáculo que celebra la fuerza del espíritu humano frente a la adversidad, animando a los espectadores a encontrar alegría y risa incluso en situaciones difíciles.
La serie también se destaca por su escritura inteligente y sus referencias culturales, lo que la convierte en una comedia inteligente y placentera que resuena en una amplia audiencia. “Unbreakable Kimmy Schmidt” es un testimonio del poder de la positividad y la importancia de mantenerse fiel a uno mismo, lo que la convierte en una película obligada para los fanáticos de la comedia con un toque de corazón.
13. ‘ Una serie de acontecimientos desafortunados ‘ (2017-2019)
“Una serie de eventos desafortunados”, que se emitió de 2017 a 2019, es una adaptación de comedia oscura de la popular serie de libros infantiles de Lemony Snicket. El programa narra las desventuras de los huérfanos Baudelaire (Violet, Klaus y Sunny) mientras navegan por una serie de acontecimientos desafortunados tras la misteriosa muerte de sus padres. Están bajo el cuidado de su pariente lejano, el siniestro Conde Olaf, que está decidido a reclamar la fortuna de los Baudelaire para sí.
La serie se caracteriza por su combinación única de humor negro, narración caprichosa y estética gótica. Neil Patrick Harris interpreta al tortuoso Conde Olaf, ofreciendo una actuación amenazadora y absurdamente divertida. El espectáculo es visualmente impactante, con sus imaginativos diseños de escenarios y trajes vívidos que dan vida al mundo de Snicket.
Lo que hace que “Una serie de eventos desafortunados” sea particularmente atractiva es su estilo narrativo inteligente, que a menudo rompe la cuarta pared y presenta a Snicket como personaje, narrando la historia con sarcasmo y presentimiento. A pesar de sus temas oscuros, la serie trata, en última instancia, sobre la resiliencia y el ingenio de los niños Baudelaire mientras enfrentan la adversidad.
Aborda temas complejos como el dolor, la moralidad y la búsqueda de la verdad de una manera entretenida y estimulante. La serie es una combinación perfecta de misterio, comedia y drama, lo que la convierte en un espectáculo agradable para niños y adultos. Su tono único, su historia convincente y sus sólidas actuaciones hacen de “A Series of Unfortunate Events” un programa destacado en el entretenimiento familiar.
14. ‘ Alguien alimente a Phil ‘ (2018-presente)
<«Somebody Feed Phil», que debutó en 2018, es una encantadora serie documental sobre viajes y gastronomía presentada por Phil Rosenthal, el creador de la exitosa comedia «Everybody Loves Raymond». En esta serie, Phil viaja a varios países del mundo, explorando sus paisajes culinarios y sumergiéndose en las culturas locales. El programa trata tanto de comida como de personas y sus historias.
El comportamiento accesible y a menudo divertido de Phil crea una experiencia visual atractiva, ya que muestra un entusiasmo genuino por la comida y las personas que conoce en el camino. Desde probar comida callejera hasta cenar en restaurantes de alta gama, Phil explora diversas experiencias culinarias, transmitiendo su alegría y asombro ante cada nuevo descubrimiento. La serie no sólo destaca la comida sino también el significado cultural y las historias detrás de los platos.
Lo que distingue a “Somebody Feed Phil” son las interacciones sinceras y a menudo cómicas de Phil con los lugareños, que añaden un toque personal y reconocible al programa. Su curiosidad y aprecio por las diferentes culturas brillan, haciendo que el público se sienta parte de su viaje.
La serie hace un excelente trabajo al capturar la esencia de cada destino, mostrando la belleza y diversidad del mundo a través de su comida. Es un programa para sentirse bien que deja a los espectadores con pasión por los viajes y un aprecio más profundo por las cocinas globales. “Somebody Feed Phil” es una película imprescindible tanto para los amantes de la comida como para los entusiastas de los viajes, y ofrece una aventura conmovedora y deliciosa alrededor del mundo.
15. ‘ Planeta Tierra II ‘ (2016)
«Planeta Tierra II», estrenada en 2016, es una serie documental histórica de la BBC sobre la naturaleza y una secuela de la aclamada serie «Planeta Tierra» de 2006. Narrada por el icónico Sir David Attenborough, esta serie continúa la tradición de mostrar la impresionante belleza y complejidad del mundo natural. Utilizando la última tecnología de filmación, “Planeta Tierra II” acerca más que nunca a los espectadores a la vida silvestre y sus hábitats, con imágenes increíblemente detalladas e íntimas.
Cada uno de sus seis episodios se centra en un entorno natural diferente, desde islas y montañas hasta selvas y desiertos. La serie es famosa por su calidad cinematográfica y ofrece algunas de las secuencias de vida silvestre más impresionantes y visualmente espectaculares jamás filmadas. Proporciona una perspectiva única y fascinante de la vida de los animales, capturando momentos de supervivencia, adaptación y belleza en diversos ecosistemas.
Lo que hace que “Planeta Tierra II” sea verdaderamente extraordinario es su capacidad para conectar profundamente a los espectadores con el mundo natural. La serie no solo entretiene sino que también educa, destacando la resiliencia de la vida frente a los desafíos ambientales y la importancia de preservar estos hábitats.
La combinación de la convincente narración de Attenborough, las impresionantes imágenes y la evocadora banda sonora hacen de “Planeta Tierra II” una experiencia inmersiva y emocional. Es una celebración de la diversidad del planeta y un recordatorio de la interconexión de todos los seres vivos. La serie ha creado conciencia sobre cuestiones ambientales e inspirado un sentido de asombro y responsabilidad hacia el mundo natural. “Planeta Tierra II” es más que un simple documental; Es una obra maestra visual que ha establecido un nuevo punto de referencia para el cine sobre vida silvestre y sigue siendo una visita obligada para cualquier persona interesada en la naturaleza, la conservación y la belleza de nuestro planeta.
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