Los pensamientos son una cosa divertida. Cuando vienen a tu mente, no están realmente formados, e incluso muchos años después, es posible que no alcancen realmente su estado final. Las ideas siempre se están transformando en otra cosa, siempre están cambiando, y debido a esto, los artistas tienen la oportunidad de refinarlas lo más completamente posible. Malum es una nueva película de terror que surge de una mente llena de ideas. La mente de la persona que tuvo la oportunidad de tomar una de las ideas y refinarla un poco más y ha producido algunos resultados sólidos.
Malum es una película dirigida por Anthony DiBlasi y protagonizada por Jessica Sula, Chaney Morrow, Candice Cooke, Clarke Wolfe, Morgan Lennon y Valerie Loo. La película es una especie de remake o reinvención de una de las películas anteriores de DiBlasi, titulada «Last Shift». Esa película se convirtió en un clásico de culto poco después de su estreno, y es una de esas películas que realmente muestra el potencial del cine independiente. La película cuenta la historia de una joven prosa novata que busca respuestas sobre lo que le sucedió a su padre años antes, y las respuestas parecen estar dentro de una antigua estación de policía.
En las últimas décadas, se ha utilizado el término reinicio o remake. La franquicia está amenazada de estancamiento y deciden desechar todo y empezar de cero. Aunque en algunos otros casos, los productores quieren saltar a la etapa de concepto de una idea y usar una vieja y vestirla con ropa diferente. Estas situaciones son comunes en todo Hollywood, pero la oportunidad de volver a imaginar algo se presenta muy raramente, y Malum es una de esas situaciones.
Por ejemplo, en el mundo de los videojuegos, el término reimaginar es mucho más común. Los videojuegos son un medio que cambia tan rápidamente que los mismos creadores de juegos lanzados hace apenas medio siglo podrían hacerlos de una manera completamente diferente con la tecnología actual. FromSoftware, una empresa de desarrollo japonesa, ha estado utilizando las mismas ideas durante más de veinte años y, aún así, se considera una de las mejores en el negocio. Lo mismo está pasando con Capcom y sus remakes de Resident Evil.
El motivo de tanto elogio en estos ejemplos es que estos desarrolladores están aprovechando la oportunidad para rehacer juegos que han hecho antes mediante la aplicación de refinamiento, experiencia y más dinero después del hecho. Entonces, Elden Ring y Demon’s Souls podrían verse y jugarse de manera muy similar, pero entre ellos, hay años de refinamiento, experiencia y tecnología más moderna que hacen de Elden Ring una versión mucho mejor de Demon’s Souls. Lo mismo sucede con Malum. La película podría etiquetarse como un reinicio o una nueva versión, pero en realidad es mucho más.
DiBlasi toma su película original y, de ella, extrae sus elementos más fuertes y los mezcla con nuevas secuencias y escenas que amplían el mundo en el que transcurría Last Shift y lo llevan a un nuevo nivel. No es necesario ver Last Shift antes de Malum, pero para aquellos curiosos sobre el proceso creativo y cómo las ideas pueden tomar diferentes formas, ver las dos películas seguidas es una experiencia satisfactoria. DiBlasi y su equipo logran tomar todas estas ideas y amplificarlas a nivel de ejecución.
Malum es simplemente una película mucho mejor producida. Obviamente, DiBlasi obtuvo un presupuesto mucho mayor para este proyecto, y se puede ver en la pantalla. Cuando se trata de efectos visuales, todo en esta película se siente más profesional. Malum es una película bastante violenta, y el equipo detrás de escena ha hecho un gran trabajo al hacer que estas escenas sucedan al crear imágenes realmente serias. Había algunas secuencias presentes en la película original, pero creo que se lograron mejor en esta película. Sin embargo, Malum se compone principalmente de cosas nuevas y emocionantes fuera de esas escenas.
La narración se siente mucho más expansiva, y desde la impactante secuencia de apertura, está claro que la película tiene aspiraciones mucho más grandes. De la misma manera que Sam Raimi extendió Evil Dead a Evil Dead 2, Malum siente que podría ser solo el comienzo de un mundo que vale la pena explorar. A medida que avanza la historia, nuevas revelaciones nos muestran que estamos lidiando con fuerzas que pueden estar mucho más allá de nuestro entendimiento. Algunas vibraciones de Midnight Meat Train y Lovecraftian son realmente apreciadas aquí.
El equipo también ayuda a darle vida a la historia. Jessica Sula se siente como la «chica final» perfecta y es el ancla de toda la situación retratada en la película. Mientras tanto, Chaney Morrow logra algunas cosas increíbles en una gran actuación. Sin embargo, este es el programa de Sula y, a medida que avanza la película, puedes sentir que su estado mental empeora con cada hora que pasa. Sin ella en la imagen, la película podría haber ido en una dirección muy equivocada.
Malum decide utilizar las visiones como uno de sus principales dispositivos narrativos. Y aunque es genial recoger las piezas de una historia y juntarlas nosotros mismos, para algunas personas, la película puede sentirse más como una colección incoherente de escenas. En lugar de una historia rica en conocimientos en la que confías que puedes entender. Es una apuesta que DiBlasi y su equipo están dispuestos a tomar, pero seguramente habrá una gran parte de la audiencia que no se sentirá cómoda con este estilo de narración.
Al final, Malum se siente como un paso adelante para DiBlasi como director y tal vez el comienzo de algo realmente sorprendente en términos del mundo representado en la película. DiBlasi puede optar por pasar a algo completamente nuevo, pero sin duda hay mucho que explorar en el mundo que él y su equipo han creado. La narración puede haber sido un poco aburrida para algunos en la audiencia, pero Malum no cree que la multitud esté contenta con ella. En cambio, la película funciona según sus reglas, y algunos de nosotros no querríamos que fuera de otra manera.
Puntuación: 8/10
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